一、為什么要改裝汽車音響

為什么要改汽車音響？我的理解是應(yīng)該把這個(gè)問題分為兩個(gè)層次

第一個(gè)層次是為什么要在車內(nèi)聽音樂

一、生活緊張 壓力大 繁雜事務(wù)，精神疲倦，需要優(yōu)美的音樂解壓放松，陶冶情操，修養(yǎng)調(diào)整。生活中累的時(shí)候選聽一會動聽的音樂，在生活調(diào)劑中必不可少，但多數(shù)人在外忙于事業(yè)工作，回家只能靜息，不能影響老人小孩或鄰居，所以更多放松解壓的機(jī)會是駕乘途中，美樂相伴一路暢快，未來的汽車影音改裝升級消費(fèi)，將成為一種享受的時(shí)尚。

二、城市交通經(jīng)常塞車、出游旅游長途駕駛；

長時(shí)間處于緊張的狀態(tài)，唯一能舒緩緊張心情的娛樂就是聽聽美妙的音樂。駕駛時(shí)間長，注意力過于集中，難免疲倦，等待的感覺極其枯燥，希望可用音樂調(diào)動感官享受樂趣;

第二個(gè)層次是人們對音響的要求的提高

汽車生產(chǎn)商方面，汽車音響對于整車來說并不是一個(gè)重要的部件，更不要說是安全性部件，因此汽車廠對于汽車音響僅限于作為內(nèi)飾來考慮，也就是說所花費(fèi)的成本、技術(shù)都是能少則少，只可以說是“只是有響”的概念，不會更多地考慮音質(zhì)及功能的內(nèi)容。

對于經(jīng)濟(jì)型轎車為降低整車價(jià)格，必須壓縮生產(chǎn)成本，現(xiàn)在車價(jià)越來越低，汽車音響的所占汽車價(jià)格的比例也就越低，而且要求汽車音響的絕對成本也越低，原車音響也就只有采用小功率、廉價(jià)低質(zhì)主機(jī)和揚(yáng)聲器，更不會說有低音系統(tǒng)了。因此說只能勉強(qiáng)使用．

所以大部分原車音響聽起來音質(zhì)不好，層次感分不清，音樂細(xì)節(jié)模糊渾濁，音量小時(shí)不清晰，音量大時(shí)產(chǎn)生失真、吵雜。所以改善原車音響的基本原則就是更換更高品質(zhì)的喇叭，再則需要加功放來推動，更換CD主機(jī)、加裝低音單元等等，一套完整的汽車音響系統(tǒng)必須具備：CD主機(jī)（機(jī)頭）、揚(yáng)聲器、功率放大器（功放）、低音單元（低音炮）等，當(dāng)然還有一系列的輔助設(shè)備：如汽車隔音制振降噪、音頻處理器、電容、線材等等。而進(jìn)行改裝升級后音響系統(tǒng)才能夠使音質(zhì)收放自如、層次感清晰、明朗，聲音還原逼真，聽起來自然、舒服

二、經(jīng)典精華-汽車音響二十要 發(fā)燒友必讀寶典

音響第一要：音質(zhì)

音質(zhì)是指聲音的品質(zhì)，許多人都把它與「音色」混淆了。什么叫作聲音的品質(zhì)？當(dāng)您在說一雙鞋子品質(zhì)好的時(shí)候。您指的一定是合腳、舒服、耐穿，而不是指它的造形好不好看、時(shí)不時(shí)髦。同樣的，當(dāng)您在說一件音響器材音質(zhì)好、壞的時(shí)候，您也不是在說它的層次如何、定位如可，而是專指這件器材「耐不耐聽」！就好像耐不 耐穿、合不合腳一樣。一件音質(zhì)很好的器材，它表現(xiàn)在外的就是舒服、耐聽。您不必去探討它聽起來舒服、耐聽的原因，那是專家們的事，您只要用您的耳朵去判斷就行。有些器材生猛有力、速度奇快、解析力也強(qiáng)，但是不耐久聽，那可能就是音質(zhì)的問題。一件好的音響器材，其音質(zhì)就應(yīng)該像一副好嗓子，讓人百聽不膩?；蛟S 我這么說您還是認(rèn)為很抽象。其實(shí)不然，我可以再舉實(shí)列來說明。當(dāng)您提到布料時(shí)，您會說：這塊料子的質(zhì)很好。當(dāng)您在吃牛排時(shí)，您會說：這塊牛排的肉質(zhì)很好。當(dāng)您在稱贊一個(gè)小孩時(shí)，會說：這個(gè)孩子的資質(zhì)很好。所以，當(dāng)您在聽一件音響器材或一件樂器時(shí)，您也會說：它的音質(zhì)很美。從以上這些例子，您可以很清楚的知 道「質(zhì)」就是與生俱來的天性。音質(zhì)高貴、很好、很美就代表著這件器材的本性很好，它讓人聽起來很舒服。我可以說音質(zhì)是音響器材中最重要的一環(huán)，所以我將它擺在第一要。

音響第二要：音色

音色是指聲音的顏色。在英文里，音質(zhì)(TONE QUALITY)與音色(TIMBRE或TONE COLOR)一看便知其所指不是同一件事。但是在中文里，音質(zhì)與音色經(jīng)常被混用、誤用。我們時(shí)常會聽到：這把小提琴音色真冷、這把小提琴音色真暖等的說法，這就是指小提琴的音色而言。聲音就像光線一樣，是有顏色的，不過它并不是用眼睛看到的，而是以耳朵聽到的。通常，音色愈暖聲音愈軟；音色愈冷聲音愈 硬。太軟或太硬當(dāng)然都不是很好。有時(shí)，音色也可以用「高貴」、「美」等字眼來形容，基本上它也是天性之一。不過，就像布料一般，布質(zhì)是指它的材料，布色卻是指它的顏色，這其間還是有明顯的界線。在音響器材評論里，音色就如同顏色一般，是指它特有的顏色。有些器材的音色偏黃、有些偏白、有些偏冷、甚至您可說 它是帶點(diǎn)憂懋的藍(lán)。總之，音響器材就如樂器一般，幾乎脫離不了愈貴音色愈美的事實(shí)。一把二百萬美金的小提琴其音色可能美得有著金黃色的光澤；而一把五千臺幣的小提琴其音色有可能像褪了色的畫。雖然每個(gè)人觀點(diǎn)各異，但是，「美」仍然有著一個(gè)大家承認(rèn)的「共識」，您不能說一個(gè)朝天鼻者是「美的化身」；同樣的您 不能說一件冷藍(lán)音色的器材是美。這就是我們對音色之美的共識。

音響第三要：高、中、低各頻段量感的分布與控制力

這個(gè)項(xiàng)目很容易了解，但也很容易產(chǎn)生文字傳達(dá)上的誤解。怎么說呢？大家都會說：這對喇叭的高音太強(qiáng)、低音太少。這就是高、中、低頻段的量感分布。問題出于如果把從20Hz到20KHz的頻寬只以三段來分的話，那必然會產(chǎn)生「不夠精確」的混淆。到底您的低音是指那里呢？多低呢？為了讓形容的文字更精確，有必 要把20Hz-20kHz的頻寬加以細(xì)分。照美國TAS與Stereophile的分法很簡單，他們把高、中、低每段再細(xì)分三小段，也就是變成「較低的中頻、中頻、較高的中頻」分法。這種分法就像十二平均律一般，相當(dāng)規(guī)律化。不過用在中國人身上就產(chǎn)生了一些翻譯上的小問題，如「較低的中頻」我們稱作「中低 頻」還是「低中頻」？那么較高的低頻呢？「高低頻」嗎？對于中國人而言，老外這種分法恐怕行不通。因此很早以前我便參考樂器的頻寬，以及管弦樂團(tuán)對聲音的稱呼，將20Hz-20KHz的頻率分為極低頻、低頻、中低頻、中頻、中高頻、高頻、極高頻等七段。這七段的名詞符合一般中國人的習(xí)慣稱呼，而且易記，不會混淆。

極低頻

從20Hz-40Hz這個(gè)八度我稱為極低頻。這個(gè)頻段內(nèi) 的樂器很少，大概只有低音提琴、低音巴松管、土巴號、管風(fēng)琴、鋼琴等樂器能夠達(dá)到那么低的音域。由于這段極低頻并不是樂器的最美音域，因此作曲家們也很少將音符寫得那么低。除非是流行音樂以電子合成器刻意安排，否則極低頻對于音響迷而言實(shí)在用處不大。有些人誤認(rèn)一件事情，說雖然樂器的基音沒有那么低，但是 泛音可以低至基音以下。其實(shí)這是不正確的，因?yàn)闃菲鞯幕艟褪窃撘糇畹偷囊?，音只會以二倍、三倍、四倍、五倍…等的往上爬高，而不會有往下的音。這就像您將一根弦繃緊，弦的全長振動頻率就是基音，二分之一、三分之一、四分之一、五分之一…等弦長的振動就是泛音。基音與泛音的相加就是樂器的音色。換句話說， 小提琴與長笛即使基音（音高）相同，音色也會有不同的表現(xiàn)。

低頻

從40Hz-80Hz這段頻率稱為低頻。這個(gè)頻段有什么樂器呢？大鼓、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸縮號、低音單簧管、土巴號、法國號等。這個(gè)頻段就是構(gòu)成渾厚低頻基礎(chǔ)的大功臣。通常，一般人會將這個(gè)頻段誤以為是極低頻，因?yàn)樗犉饋韺?shí)在已經(jīng)很低了。如果這個(gè)頻段的量感太少，豐潤澎湃的感覺一定沒有；而且會導(dǎo)致中高頻、高頻的突出，使得聲音失去平衡感，不耐久聽。

中低頻

從80Hz-160Hz之間，我稱為中低頻。這個(gè)頻段是臺灣音響迷最頭痛的一段，因?yàn)樗窃斐啥滢Z轟然的元兇。為什么這個(gè)頻段特別容易有峰值呢？這與小房間的長、寬、高尺寸有關(guān)。大部份的人為了去除這段惱人的峰值，費(fèi)盡心力吸收這個(gè)頻段，使耳朵不致于轟轟然。可惜，當(dāng)您耳朵聽起來不致轟轟然時(shí)，下邊的 低頻與上邊的中頻恐怕都已隨著中低頻的吸收而呈凹陷狀態(tài)，而使得聲音變瘦，缺乏豐潤感。更不幸的是大部份的人只因峰值消失而認(rèn)為這種情形是對的。這就是許多人家里聲音不夠豐潤的原因之一。這個(gè)頻段中的樂器包括了剛才低頻段中所提及的樂器。對了，定音鼓與男低音也要加上去。

中頻

從160Hz-1280Hz橫跨三個(gè)八度(320Hz、640Hz、1280Hz)之間的頻率我稱為中頻。這個(gè)頻段幾乎把所有樂器、人聲都包含進(jìn)去了，所以是最重要的頻段。讀者們對樂器音域的最大誤解也發(fā)生在此處。例如小提琴的大半音域都在這個(gè)頻段，但一般人卻誤以為它很高；不要以為女高音音域很高，一 般而言，她的最高音域也才在中頻的上限而已。從上面的描述中，您一定也了解這段中頻在音響上是多么重要了。只要這段頻率凹陷，聲音的表現(xiàn)馬上變瘦了。有時(shí)，這種瘦很容易被解釋為「假的凝聚」。我相信有非常多的音響迷都處于中頻凹陷的情況而不自知。這個(gè)頻段的重要性同時(shí)也可以從二音路喇叭的分頻點(diǎn)來分析。 一般二音路喇叭的分頻點(diǎn)大多在2500Hz或3000Hz左右，也就是說，2500Hz以上由高音單體負(fù)責(zé)，2500Hz以下由中低音單體負(fù)責(zé)。這 2500Hz約莫是1280Hz的二倍，也就是說，為了怕中低音單體在中頻極限處生太大的分頻點(diǎn)失真，設(shè)計(jì)師們統(tǒng)統(tǒng)把分頻點(diǎn)提高到中頻上限的二倍處，如此 一來，最完美的中頻就可以由中低音單體發(fā)出。如果這種說法無誤，高音單體做什么用呢？如果您曾經(jīng)將耳朵貼近高音單體，您就聽到一片「嘶嘶」的聲，那就是大部份泛音所在。如果沒有高音單體發(fā)出嘶嘶的音，單用一個(gè)中低音單體來唱音樂，那必然是晦暗不堪的。當(dāng)然，如果是三音路設(shè)計(jì)的喇叭，這段中頻絕大部份會被包 含在中音單體中。

中高從1280Hz-2560Hz稱為中高頻。這個(gè) 頻段有什么樂器呢？小提琴約有四分之一的較高音域在此，中提琴的上限、長笛、單簧管、雙簧管的高音域、短笛的一半較低音域、鈸、三角鐵等。請注意，小喇叭并不在此頻段域中。其實(shí)中高頻很容易辨認(rèn)，只要弦樂群的高音域及木管的高音域都是中高頻。這個(gè)頻段很多人都會誤以為是高頻，因此請您特別留意。

高頻

從2560Hz-5120Hz這段頻域，我稱之為高頻。這段頻域?qū)τ跇菲餮葑喽?，已?jīng)是很少有機(jī)會涉入了。因?yàn)槌诵√崆俚囊粲蛏舷?、鋼琴、短笛高音域以外，其余樂器大多不會出現(xiàn)在這個(gè)頻段中。從喇叭的分頻點(diǎn)中，我們可以發(fā)現(xiàn)到這段頻域全部都出現(xiàn)在高音單體中。如我前面所言，當(dāng)您將耳朵靠近高音單體 時(shí)，您所聽到的不是樂器的聲音，而是一片嘶嘶聲。從高音單體的表現(xiàn)中，可以再度證明高音單體幾乎很少發(fā)出樂器或人聲的基音，它只是發(fā)出基音的高倍泛音而已。

極高頻

從5120Hz-20000Hz這么寬的頻段，我稱之為極高 頻。各位可以從高頻就已經(jīng)很少有樂器出現(xiàn)的事實(shí)中，了解到極高頻所容納的盡是樂器與人聲的泛音。一般樂器的泛音大多是愈高處能量愈小，換句話說，高音單體要制造得很敏銳，能夠清楚的再生非常細(xì)微的音。從這里，發(fā)生了一件困擾喇叭單體制造的事情，那就是要如何兩全其美？什么是「兩全」？您有沒有想過，假若一 個(gè)高音單體為了清楚再生所有細(xì)微的泛音，不顧一切的設(shè)計(jì)成很小的電流就能推動振膜，那么同樣由這個(gè)高音單體所負(fù)責(zé)的大能量高頻與中頻極可能就會時(shí)常處于失真的狀態(tài)，因?yàn)檫@二個(gè)頻段的能量要比極高頻大太多了。這也是目前市面上許多喇叭極高頻很清楚，卻容易流于刺耳的原因之一。您還記不記得以前的 Spentdor SP-1喇叭？它是三音路設(shè)計(jì)，那三音路呢？中低音單體、高音單體、超高音單體三路。那個(gè)超高音單體負(fù)責(zé)13000Hz以上的頻率。我記得當(dāng)時(shí)有許多人都「不解」，為什么SP-1有超高音單體，而聲音卻是那么的柔呢？應(yīng)該要很銳利才對呀！現(xiàn)在我想您該了解了吧！SP-1設(shè)計(jì)著眼點(diǎn)在于使高音單體不會失真， 而又能再生極高頻。這就是SP-1聽起來很舒服，具有音樂性的原因之一。了解了高、中、低頻段的分段法之后，我們接著要討論量感之外的「控制力」。量感當(dāng)然是指量的多寡，即是我們說的：高音比較多、低音比較少等。而控制力通常多指「對低頻段與高頻段」的控制力。有些器材低頻松散，有些則具有彈性。我們會說 后者有低頻的控制力。有些器材能夠抓得住高頻，讓它不會飆得耳朵難受，我們說它高頻控制力佳。請注意，各頻段量感的多寡并不代表器材真正的好壞，器材之間量感多寡的相互搭配才是重要的。而控制力的好壞就可以說是器材本身的優(yōu)、劣。

音響第四要：音場表現(xiàn)

「音場」到底是什么？在美國，「Sound Field」與「Sound Stage」是二個(gè)名詞。「Sound Field」泛指整個(gè)聲音充塞的空間；「Sound Stage」特指舞臺上樂隊(duì)的排列（包括寬、深、高、低）。在臺灣，我們所謂的「音場」其實(shí)是指「Sound Stage」而言，因?yàn)闊o論是「聲音的舞臺」或「音臺」都無法讓人望文生義。至于「Sound Field」，我們早已用另外一個(gè)名詞代替，那就是「空間感」。因此，當(dāng)我們提到「音場的形狀」時(shí)，就是指您的器材所再生的樂團(tuán)排列形狀。由于受到頻率響 應(yīng)曲線分布不均勻以及喇叭指向性、房間聲波反射條件的影響，有些音場是內(nèi)凹形的、有些是寬度大于深度的；有些是深度大于寬度的。有些音場形狀就是四四方方，沒有內(nèi)凹的。這種聲音舞臺不同形狀的再生，我稱為音場的形狀。最好的音場形狀當(dāng)然要與錄音時(shí)的原樣符合。在此我要提出一個(gè)值得注意之處：現(xiàn)場演奏時(shí)的 錄音，其樂團(tuán)的排列是寬度大于深度的；但在錄音室中，往往為了音響效果，樂團(tuán)的排列方式會改變，通?？v深會拉長，尤其是打擊樂器會放得更遠(yuǎn)一些。如此一來，就不是我們在音樂廳中所見到的排列。，挑剔的讀者以及評論員們不可不察。

音場位置

除了「形狀」之外，音場還有「位置」的問題。這里面包括音場的前、后、高、低。有些器材會使整個(gè)音場向聆聽者逼近；有些則后退。有些音場聽起來會覺得浮在半空中；有些則又像坐在音樂廳的二樓看舞臺一般。會形成音場位置的原因很多，像喇叭的擺位與頻率響應(yīng)的均勻與否皆為重大影響因素。一個(gè)理想的音場位置應(yīng) 該如何呢？低音提琴、大提琴的聲音應(yīng)從較低的地方出來，小提琴的位置比低音提琴及大提琴高；如果錄音時(shí)樂團(tuán)有前低后高的排列時(shí)，音場內(nèi)也要有前低后高的模樣出現(xiàn)。像銅管就極有可能位置較高。至于整個(gè)音場的高度？常您坐著時(shí)兩眼平視的高度應(yīng)該是音場的略低高度。換句話說，小提琴應(yīng)該在視線以上，大提琴、低音 提琴應(yīng)在視線下。銅管至少要與小提琴等高或更高。至于音場的前、后位置應(yīng)該在那里？應(yīng)該在「喇叭前沿一線」開始往后延伸。當(dāng)然，這種最理想的音場位置不容易求得，因?yàn)樗c聆聽軟體也有極大的關(guān)系。通常，從喇叭后沿一線往后延伸比較容易求得，不過，不能「后縮」得太多。

音場的寬度

常常聽到發(fā)燒友夸口：「我的音場不只超出喇叭、寬抵二側(cè)墻，甚至破墻而出。」這句話在外行人聽來，簡直是天方夜譚。在我聽來，則僅是有點(diǎn)夸張而已。我想許多音響迷都有這種經(jīng)驗(yàn)，不必我再多費(fèi)唇舌。一般而言，音場的寬度可以寬抵側(cè)墻。至于破墻而出，那恐怕就要靠一點(diǎn)想像力了。至少，以我而言，我要「用眼睛 能夠看得到」音場在那里才算數(shù)，墻外的東西我看不到，我不能肯定它在那里。所以，我的音場寬度其實(shí)在只在我的墻壁之內(nèi)而已。

音場的深度

這就是我們平常所說的「深度感」，現(xiàn)在我把它歸于音場的深度。為什么不像以前一樣，將它與層次感、定位感并列呢？因?yàn)閷哟闻c定位談的不是音場，而深度感卻仍屬音場的范圍之中，所以，我將它改成「音場的深度」而不以「深度感」稱之。與「音場的寬度」一樣，許多人會說他家音場深度早已破墻而出，深到對街。這 當(dāng)然也僅是滿足自己的形容詞而己。真正的「音場深度」指的是音場中最前一線樂器與最后一線樂器的距離。換句話說，它極可能是指小提琴與大鼓、定音鼓之間的距離?！笇挼礁羿?、深過對街」這應(yīng)該是包含在后面說的「空間感」中。有些器材或環(huán)境由于中低頻或低頻過多，因此大鼓與定音鼓的位置會前沖，此時(shí)，音場的深 度當(dāng)然很差。另有一例，有些音場的位置向后縮，結(jié)果被誤以為音場的深度很好，那是錯(cuò)誤的。我相信，您只要把握住「小提琴到定音鼓、大鼓之間的距離」這句話就不會錯(cuò)了。